彼らがミュージシャンについて話すとき、彼はオーケストラの最初のバイオリンです。初心者でも、これが普通の演奏者ではないことは明らかです。伝統が生まれたとき、なぜバイオリンなのか？提案された記事はこれらの質問に答えます。
ヴァイオリン-指揮者
最初のバイオリンのコンセプトは音楽の世界にのみあります。参考書や百科事典では、バイオリンについて書いています。最初の単語は説明にありません。そして、反対側からこれに近づくと、バイオリンには指揮者の杖に非常に似た弓があります。指揮する道具はかつて異なっていました。そして、彼らは別の方法でオーケストラのゲームを監督しました。
現代の指揮者の杖の前身の1人は、高さ180 cmのドリンのようなものでした。彼女はお尻と呼ばれ、リズムを打ち、床の土台を打っていました。
オーケストラもバイオリンではなくチェンバロとオルガンによって支配されていました。しかし、18世紀に状況は変わりました。バイオリンはオーケストラ階層で主導的な役割を果たし、最初のバイオリニストの役割が増加しました。指揮者がノックしてビートを打ち、バイオリンがメロディーを握ってリードしました。 19世紀、バイオリニストは必然的にオーケストラを指揮しました。
主導的役割の指揮者への移行は段階的でした。ストラディヴァリウス、ガルネリ、アマティの弓と楽器を演奏する演奏者にとって、「女王は音楽である」だけが重要であり、立場は主要なものではありません。これは、やしが与えられた理由の1つです。
しかし、長い間、ヴァイオリニストはそれを手に持っていました。彼らは指揮者のコンソールに立ちました。なぜなら、彼らは杖のように見える弓を振る方法を最もよく知っていたからです。しかし、伴奏者は最初のバイオリンを残されました。彼女はオーケストラのチューナーであり、メロディーを完璧にするためのアシスタントコンダクターです。
ヴァイオリニストの指揮者の役割を組み合わせた明るい代表は、ドイツの作曲家ルートヴィヒ・スパーでした。彼は伴奏者、バンドマスターとして働き、バッハ、ベートーベン、モーツァルトとして崇められた。
興味深い事実：ベートーベンは、ルートヴィヒシュプールの才能を認め、彼を有名な音楽グループの最初のヴァイオリンに招待しました。今日に至るまでのトリビュートでした。
バイオリンの作曲、指揮、演奏の組み合わせも、アントニオヴィヴァルディの特徴です。彼は、他の偉大な作曲家や指揮者と同様に、メインのバイオリンは最初のバイオリンによって演奏され、オーケストラの構造と音はそれに依存していることを理解しました。
興味深い事実：伴奏者は、バイオリンだけでなく、すべてのパフォーマーのグループにいます。コンサートで彼らがリードするソロの瞬間がある場合、伴奏者の役割、たとえば風も重要です。しかし、最初のバイオリンはバイオリングループだけでなく、オーケストラ全体をリードしています。
最初のバイオリニストの役割は聴衆には見えません。彼らは演奏者の複雑さをすべて知っているわけではありません。しかし、彼はミュージシャンとリスナーに対する責任を感じています。このため、指揮者の握手と観客からの激しい拍手は価値があります。
指揮者は最初のバイオリンと握手します。なぜなら、主要な部分を演奏するバイオリニストはオーケストラの音叉、最初のバイオリンはオーケストラの伴奏者、指揮者の後の2番目のミュージシャン、最初のバイオリニストはオーケストラソリストであり、指揮者の計画を実現しているためです。
